Тема смерти в изобразительном искусстве: мистика и трагедия
Есть одна и та же мысль, которая неизменно посещает каждого без исключения человека, пока тот дышит. Эта мысль – о смерти. Обойти её стороной не могли и в изобразительном искусстве.
А что – Там?
Издревле смерть изображалась с её мистической стороны. Своё начало для живописи эта тема берёт в Древнем Египте. Но здесь она доступна лишь царям, для которых на стенах богатых гробниц писались иллюстрации загробной жизни. В воображении художников того времени она многими деталями походила на земную.
В древней Греции писали на глиняных сосудах картины погребальных ритуалов. Вслед за греками к теме пришли древние римляне со всей их страстью к зрелищам.
Смерть и христианство
Новая эра привнесла в тему смерти трагизм. На христианских полотнах появляются распятие и многочисленные мученичества. На картинах живые начинают оплакивать умерших, а мёртвые – воскрешать и возноситься к небесам. Речь, бесспорно, идёт о сюжетах, взятых из последних дней земной жизни Христа.
А с четырнадцатого по шестнадцатый век в Европе существовал художественный жанр, названный «плясками мертвецов». Чаще всего на книжных миниатюрах, в сопровождении комментариев в стихах, умерший изображался с пляшущими вокруг него скелетами. Эти пляски как бы намекали зрителю о бренности и скоротечности жизни.
В средневековой иконографии смерть также была представлена в образе жнеца, птицелова или мумии.
Смерти нет
Двадцатый век сделал смерть на картинах художников массовой, кровавой и героической. Но уже в двадцать первом, сетуют исследователи, смерти в живописи не стало вовсе. Это не означает, однако, что вопрос перестал волновать. Темы современному искусству диктует рынок, а на нынешнем рынке спроса на смерть не существует.
* На изображении: Иероним Босх " Апокалипсис" из Триптиха «Страшный суд», 1504
При перепечатке материала, ссылка на Noircissant.com обязательна.