Итальянское название раннего Возрождения – Кватроченто. Этот период характеризуется введением иллюзионистической передачи пространства на основе прямой перспективы, поэтому живопись раннего Возрождения во Флоренции приобрела особую роль. Умение передать отношения реального пространства на плоскости высоко подняло общественный статус художника, переведя его из положения скромного ремесленника-декоратора в разряд ученого, постигающего законы строения мира. Еще Евклид ввел понятие «зрительной пирамиды»: воображаемого тела, основанием которому служил бы силуэт видимого предмета.
Во времена Возрождения евклидова модель усложнилась: если грани пирамиды пересечь, то полученное сечение – точная уменьшенная копия наблюдаемого силуэта. В живописи появились не драматические «диалоги» фигур, а величавое единство пространства и масс. Мастер живописным языком невольно сделал быль сказкою: истолковав слишком буквально рефлексы цвета, он ввел в свою картину коней голубой масти.
Флорентийская живопись середины столетия сравнительно с предыдущим периодом более спокойна, но менее серьезна. Живопись мастеров Северной Италии прошла свои этапы. Если флорентийская живопись, в целом обращенная к разуму, изображала, прежде всего, трехмерные тела.
Время расцвета ренессансной культуры в Италии, так называемое Высокое Возрождение, хронологически охватывает всего четверть столетия. Высокое Возрождение связывают, прежде всего, с тремя великими именами: Микеланджело, Леонардо да Винчи и Рафаэль.
Первопроходцем Высокого Возрождения стал Леонардо до Винчи. Он выполнял заказы монастырей в Милане.
Высокое Возрождение несло в себе трагическое противоречие: пока рождались шедевры, воплощающие во всей полноте суть ренессансной культуры, ход истории приближал ее гибель. Кризис привычных представлений о мире – античной схемы мировоззрения – потряс умы людей.
* На изображении: работа Микеланджело, "Святое Семейство (Тондо Дони)", 1503—1504
При перепечатке материала, ссылка на Noircissant.com обязательна.